От салона к авангарду.

На смену XVIII веку пришел век XIX, и женщины-художницы получили право профессионально заниматься живописью, а после Великой французской революции их творения стали выставляться в салонах. К сожалению, в личной жизни эти дамы были не так успешны, как в профессиональной деятельности. Большинство из них не были замужем и не имели детей. 

 Элизабет Томпсон "Защита в  каре"

Элизабет Томпсон, впоследствии леди Батлер, была родом из родовитой семьи, вращающейся в литературных и артистических кругах Лондона. Она была студенткой женской школы искусств Южного Кенсингтона, изучала рисунок в Академии изящных искусств во Флоренции. Работы Элизабет Томпсон выставлялись в Королевской Академии в Лондоне, а одну из ее работ приобрела сама королева Виктория. В отличие от других художниц того времени, личная жизнь Элизабет сложилась довольно удачно. Она вышла за майора Батлера и стала сопровождать мужа в военных кампаниях. Поскольку Элизабет специализировалась на изображении батальных сцен, это дало ей уникальную возможность увидеть предмет своего вдохновения в натуре, некоторые из ее полотен были написаны в Египте и Южной Африке.

Город ждет нас...

Октябрь, солнце, воскресный день, вроде бы ничего необычного, но как же редко мы сталкиваемся с подобной гармонией в нашем городе на Неве. Увы, Питер – дождь, дождь – Питер, ну не люблю я слезливых дней. Солнечный осенний день без труда выманит на улицу даже самого ленивого жителя нашего города, а мы ведь не ленивые, так что идем гулять…

Музыкальный салон.

Вы покорены классической музыкой или только начинаете ее познавать? Хотите узнать, что означает слово – кантата или сколько длится симфония, услышать интересный рассказ о жизни любимых композиторов? Мечтаете порисовать под звуки классической музыки? Наконец, просто побеседовать с интересными людьми за чашечкой чая? Тогда Вы непременно должны посетить музыкальный салон, который проводится в гостеприимных стенах Библиотеки Кировских островов. Психолог, педагог, музыкотерапевт Елена Левитина с воодушевлением поведает вам обо всем, что касается классической музыки. Мы уже говорили об Антонио Вивальди, Иоганне Себастьяне Бахе, в следующий раз поводом собраться послужит творчество Франца Шуберта. Все  подробности можно узнать здесь.

После прошлой встречи.

P.S: Кстати, в библиотеке отличное собрание книг по искусству. Взяла почитать книгу про Энди Уорхола.

Новое время - новые возможности.

Бегу на встречу с прекрасным

Цикл лекций «40 недель женского искусства» продолжает нас удивлять. О многом уже было сказано, но узнать предстоит еще больше. На прошлой неделе разговор шел о художницах нового времени. Несмотря на все препятствия со стороны сильного пола, в XVII веке женщины усилили свои позиции в области изобразительного искусства. В первую очередь, это связано с тем, что в 80-е годы появились первые художественные мастерские, в которых женщин обучали живописи. Нельзя не отметить тот факт, что женщины-художницы ориентировались на мнение конкретного заказчика, поэтому в финансовом плане они были более успешны, чем мужчины-художники. Объясняется это просто, эти женщины были вынуждены содержать своих детей, а зачастую и мужа. Портрет и натюрморт – наиболее популярные жанры, в которых работали художницы, однако были и те, которые выбирали исторический и религиозный жанры. Например, Джулия Лама –  одна из первых художниц, которая работала с обнаженной мужской натурой.

Оладьи light.

Можно ли совместить оладьи и тонкую талию – легко! Достаточно взять за основу блюда кабачок, калорийность которого составляет всего 27 ККал.

Ингредиенты на две порции:

- кабачок (300гр.)

- мука (2 ст. ложки без горки)

- яйцо (2 шт.)

- сода (на кончике ножа)

- соль, сахар, зелень по вкусу

- оливковое масло

Приготовление:

Кабачок очистить от кожуры и натереть на мелкой терке. Добавить яйца, муку, соль, сахар и немного зелени. Хорошо перемешать и добавить соду, погашенную уксусом. Выпекать оладьи на оливковом масле. Подавать с обезжиренной сметаной и зеленью.

Приятного аппетита!

С днем рождения, Эрарта!!!

Ура, в город на Неве пришел индийский праздник Холи. Эрарта празднует День рождения, все рисуют, море красок – желтые, красные, синие, зеленые, оранжевые. Краски щедрыми порциями разлиты в контейнеры для яиц, символично, Эрарта – музей молодой, а яйца – начало жизни. Рисуют на стенах, рисуют на полу,  все – художники, все – гении. Куда не кинешь взгляд, всюду краска, краска, краска, но никто не боится испачкаться, всем хорошо, всем интересно, всем весело. На белых полотнах появляются лошади, деревья, люди, девочка лет восьми с беленьким бантиком в волосах старательно рисует бабочку, даже рот от излишнего усердия приоткрыла, а бабочка-то такая яркая, большая, красивая, наверное, из теплых краев к нам прилетела. Первый, второй, третий этаж, ни одного грустного или озабоченного лица, люди поднимаются вверх – улыбаются, спускаются – улыбаются, целые этажи радости и счастья.

Утолив жажду творчества, можно не торопясь выпить чашечку кофе на балконе, посмотреть на наш город, в вечернее время, впрочем, как и в дневное, он прекрасен, погрустить немного, как же без этого, жизнь, безусловно, прекрасна, только время летит слишком быстро, ну а потом танцы в наушниках, танцы, танцы, танцы, это было очень весело.

Спасибо тебе, Эрарта, до скорых встреч.

Шанхай – далекий и близкий.

Несколько недель назад, гуляя в центре города, наткнулась на рекламу фестиваля "Про Арте", слоган которого гласил – «Современное искусство в традиционном музее». Как человек, неравнодушный к современному искусству, не могла пропустить это событие.

 Nummer acht. Everything is going to be alright - Гвидо ван дер Верве

17 сентября приехали в Петропавловскую крепость, для того чтобы вооружиться всем необходимым для предстоящего путешествия по музеям, а именно картой и списком выставок. В день открытия между музеями курсировали автобусы, услугами которых решили воспользоваться, а зря. Изначально планировалось посмотреть фильм "Nummer acht. Everything is going to be alright." Гвидо ван дер Верве, показ которого проходил на ледоколе "Красин", но потом передумали и решили отправиться в Этнографический музей на просмотр видеоработы "Пульс" Стивена Дина. Увы, водитель был глух к нашим желаниям и, безжалостно пропустив Этнографический музей, высадил нас около Литературно-мемориального музея Анны Ахматовой, где мы смогли увидеть проект Сергея Баловина "Природа". Идея довольно провокационная, жаль, что исполнение посредственное.